Treceți la conținutul principal

Restaurare si Conservare Icoană „Sfântul Ignatie Teoforul” (1877) – Zugrav grec

O icoană cu dată certă și semnătură

În anul 1877, un zugrav de origine greacă semna această icoană reprezentându-l pe Sfântul Ignatie Teoforul, Episcopul Antiohiei și martir al Bisericii primare. Data „1877” și semnătura parțială în greacă sunt clar vizibile, transformând piesa într-un document artistic datat cu precizie.

Parcursul restaurării

Icoana prezenta degradări complexe: crăpături în suportul de lemn, desprinderi ale stratului pictural, vernis oxidat și, foarte important, un atac xilofag avansat.


Am început cu un tratament special împotriva insectelor xilofage. După evaluarea atentă a gradului de infestare, am aplicat Sadolin (produs de impregnare și protecție a lemnului), iar icoana a fost menținută timp de 3 zile în atmosferă controlată în pungă de plastic pentru a maximiza eficiența tratamentului. Testele ulterioare au confirmat că atacul xilofag nu mai era activ, însă am aplicat totuși un tratament profilactic suplimentar. Nu s-a mai observat rumegus proaspăt după verificare.

După finalizarea tratamentului biologic, am trecut la stabilizarea suportului de lemn, fixarea stratului pictural, curățarea controlată a vernisului oxidat, consolidare și reintegrare cromatică discretă.

Rezultatul

Icoana și-a recăpătat claritatea, profunzimea cromatică și eleganta specifică stilului academist-eclectic al secolului XIX. Modelajul facial și detaliile decorative bogate pe veșminte ies acum în evidență, iar suportul de lemn este stabilizat și protejat pe termen lung.

Descrierea icoanei

Sfântul Ignatie Teoforul este reprezentat frontal, în ținută arhierească, ținând o carte deschisă. Fondul colorat, paleta vibrantă (roz intens, verde, auriu) și modelajul academic indică influențe grecești puternice, tipice pentru zugravii activi în Țara Românească la sfârșitul secolului XIX.

Context istoric și stilistic

Această icoană aparține stilului post-bizantin târziu cu influențe academiste și grecești. Tehnic, a fost realizată în tempera ouoasă. Anul 1877 plasează piesa într-o perioadă de tranziție culturală în care zugravii greci aduceau un limbaj artistic mai rafinat în spațiul românesc.

Fișă tehnică de restaurare:

  • Denumire: Icoană „Sfântul Ignatie Teoforul” (Ignatios Theoforos)
  • Datare: 1877 (dată certă + semnătură)
  • Stil: Post-bizantin târziu / academist-eclectic cu influențe grecești
  • Tehnică: Tempera ouoasă pe suport de lemn
  • Probleme constatate: Atac xilofag avansat, crăpături, oxidare vernis
  • Intervenții efectuate: • Tratament anti-xilofag cu Sadolin + atmosferă controlată 3 zile • Tratament profilactic suplimentar • Stabilizare suport lemnos și strat pictural • Curățare, consolidare, reintegrare cromatică reversibilă • Protecție finală

Portofoliu personal de restaurare și conservare patrimoniu — Borundelicon - Cosmin A. Borundel Restaurare artă, documente și obiecte de patrimoniu. Proiect personal.

Comentarii

Postări populare de pe acest blog

Conservare și Restaurare Icoană Ușă Diaconească – „Sfântul Arhanghel Gavriil” (Sec. XVIII-XIX, Stil baroc popular românesc)

Am finalizat restaurarea unei icoane de mari dimensiuni, ușă diaconească reprezentând „Sfântul Arhanghel Gavriil” , datând din perioada secolului al XVIII-lea – începutul secolului al XIX-lea . Piesa provine de la Biserica Sf. Nicolae - Broșteni, București și se înscrie în stilul baroc popular românesc , caracteristic multor lăcașuri de cult din acea perioadă. Iată cum a arătat parcursul restaurării: După zeci de ani de expunere în condiții de umiditate, variații termice și fum de lumânări, stratul pictural prezenta oxidare puternică, depuneri groase de murdărie, vernis îmbătrânit, crăpături extinse și zone de instabilitate. Suportul de lemn și rama sculptată bogat ornamentată sufereau de fisuri, desprinderi și pierderi de material. În prima etapă s-a efectuat consolidarea și stabilizarea stratului pictural , operațiune prioritară pentru protejarea picturii. Ulterior s-a procedat la curățarea controlată a stratului pictural și îndepărtarea vernisului oxidat. Au urmat consolidarea s...

Borundel Cosmin — Interviu despre artă, restaurare și lumină

Interviu realizat de Mihaela Badea, studentă la Facultatea de Teologie din Alba Iulia, în cadrul unui proiect dedicat artei contemporane. „Arta nu este doar o imagine sau o tehnică. Pentru mine, ea este o stare, o formă de căutare și uneori chiar un mod prin care omul poate atinge liniștea.” În cadrul acestui dialog am vorbit despre parcursul meu artistic, experiența în restaurare și mozaic monumental, proiectele realizate în România și în afara țării, dar și despre seria de lucrări inspirată din Apocalipsa după Ioan. Interviu 1. Cum a început parcursul dumneavoastră artistic? Mă numesc Borundel Cosmin și am început să pictez în jurul vârstei de 5-6 ani. La acea vreme nu înțelegeam exact ce făceam atunci când pictam, însă simțeam o libertate aparte, ca și cum aș fi primit o superputere. În jurul vârstei de 8 ani am început să particip la concursuri de pictură naivă, iar acest lucru m-a apropiat și mai mult de lumea artistică. Am obținut locul III la un concurs internațional organizat l...

Restaurare-Conservare Icoană Lipovenească – Tetradiptic cu Sfinți (Sec. XIX)

O mărturie a credinței lipovenești În secolul al XIX-lea, comunitățile lipovenești din Dobrogea și sud-estul României își păstrau identitatea religioasă și artistică prin obiecte de cult realizate într-un stil distinctiv. Această icoană lipovenească sub formă de tetradiptic (patru registre) este un exemplu reprezentativ pentru arta staroverilor (credincioșii de rit vechi). Parcursul restaurării Icoana a sosit în atelier cu degradări semnificative: rama roșie crăpată, fondul aurit oxidat, desprinderi ale stratului pictural și acumulări groase de murdărie. Am început cu stabilizarea suportului de lemn și fixarea stratului pictural, urmată de o curățare meticuloasă, etapizată. Au urmat consolidarea ramei, reintegrarea discretă a lacunelor și aplicarea protecției finale. Rezultatul După restaurare, icoana și-a recăpătat solemnitatea și forța expresivă caracteristică artei lipovenești. Fondul aurit strălucește din nou, culorile au devenit vibrante, iar cele patru registre capătă o armonie ...